Questions fréquentes

FAQ

L'essentiel sur Jean Marc Larhantec et la peinture inspirée par la musique.

Qui est Jean Marc Larhantec ?

Jean Marc Larhantec est un peintre abstrait français installé à Bordeaux. Depuis 2018, il construit chaque toile en résonance avec un album, transposant son rythme, ses tensions et ses silences dans la matière. Avant la peinture, il a dirigé pendant plus de quinze ans des identités visuelles et des films publicitaires.

Qu'est-ce que la peinture inspirée par la musique ?

C'est une peinture qui naît de l'écoute. Chez Jean Marc Larhantec, chaque œuvre prolonge l'expérience physique d'un album précis. La peinture ne représente pas la musique : elle en fixe l'intensité dans la matière, par le geste, la charge et le retrait.

Comment Larhantec transpose-t-il un album en peinture ?

Sa méthode tient en deux temps. D'abord la fréquence : un album écouté en boucle jusqu'à devenir un état physique. Ensuite la structure : sur toile de lin, l'acrylique heavy body et les médiums épais bâtissent la charpente de cette fréquence.

Sa peinture relève-t-elle de la synesthésie ?

Non. Jean Marc Larhantec ne se déclare pas synesthète et ne voit pas la musique en couleurs. Il ne traduit pas des notes en formes selon un code : il prolonge les effets physiques de l'écoute dans le geste et la matière.

Que signifie « la fréquence rendue visible » ?

C'est la formule qui résume sa démarche. La toile cherche à donner une forme visible et stable à ce qu'une musique produit dans le corps : tension, poids, vibration, silence. La peinture devient la trace d'une fréquence.

Pourquoi une toile par album ?

Chaque album impose son tempo, ses densités et ses silences au geste. Lier une toile à un album unique permet de garder la cohérence d'une seule expérience d'écoute, du début à la fin du travail.

Quelles techniques et matériaux utilise-t-il ?

Acrylique heavy body et médiums épais sur toile de lin, avec des charges minérales. La surface est construite par couches, charges et retraits, ce qui conserve la trace des gestes et donne de la profondeur à la matière.

Quels musiciens ont inspiré ses toiles ?

Les œuvres portent la trace d'albums très divers, de Brian Eno à Nils Frahm, Erik Satie, Radiohead, Metallica, Daft Punk ou John Coltrane, parmi d'autres. Ces albums sont des sources d'inspiration revendiquées par l'artiste, pas des collaborations.

Où voir ses œuvres en 2026 ?

L'exposition Fréquences & Structures se tient à l'Institut Culturel Usine Électrique, à Allauch, du 30 mai au 27 septembre 2026. Elle réunit 36 toiles, chacune accompagnée d'un univers sonore.

Comment acquérir une œuvre ou une édition ?

Les œuvres originales peuvent faire l'objet d'une demande de renseignement depuis leur fiche. Une sélection de toiles existe aussi en éditions numérotées et signées, ou en affiches d'auteur, dans la boutique du site.